Claude Lorrain: biografija i kreativnost

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Najpoznatiji umjetnici koji su radili u žanru pejzaža su Leonardo Da Vinci, Rembrandt Harmenszoon van Rijn, Raphael Santi, Vincent Willem Van Gogh i drugi. Jedan od najsjajnijih predstavnika klasičnih pejzažnih slikara je francuski umjetnik Claude Lorrain.

Žanr pejzaža

Pejzaž je žanr likovne umjetnosti koji odražava ljepotu prirode i okolnog svijeta u izvornom obliku ili izmijenjenom, transformisanom od strane čovjeka. Posebnu ulogu na platnima imaju perspektiva, kompozicija, način prikazivanja svjetlosti, pa čak i zraka - svi ovi aspekti zajedno stvaraju opće raspoloženje slike i omogućavaju vam da osjetite emocije koje je slikar želio prenijeti gledaocu.

Biografija. Rane godine

Claude Lorrain (pravo ime - Gellet) rođen je oko 1600. godine, tačan datum rođenja nije poznat. Njegovo rodno mjesto je Vojvodstvo Lorraine u sjeveroistočnoj Francuskoj, koje se sada smatra dijelom regije Grand Est.

U Francuskoj 1600-ih, vodeći trend u umjetnosti bio je klasicizam. Glavna karakteristika klasicizma je povratak slikamaantika: uravnotežena, često simetrična kompozicija, jasna konstrukcija i jasni oblici objekata.

U ranoj mladosti, Claude Lorrain je izgubio oba roditelja i, pošto je dobio osnovne vještine crtanja od svog brata, preselio se u Italiju sa svojim rođacima u dobi od 13 godina.

Obrazovanje i kasniji život

U Italiji, Lorren je dobila posao kao sluga u kući umjetnika Agostina Tasija. Služba u Tasiju donijela je Claudeu Lorrainu mnogo prednosti: naučio je budućeg umjetnika mnogim tehničkim tehnikama likovne umjetnosti. Nadalje, Lorrain je usvojio iskustvo Gottfrieda Welsa.

Umjetnik je skoro cijeli život živio u Italiji, samo nekoliko godina (1625-1627) Claude Lorrain je proveo u Nancyju (grad na rijeci Mosel), gdje je dizajnirao svodove crkava i slikao pozadine za slike od drugih umjetnika po narudžbi.

Do svoje 42. godine, Lorrain je slikao freske i bavio se graviranjem. U drugoj polovini svog života, umetnik se fokusirao na štafelajne pejzaže, prestajući da prima narudžbine za gravure i freske.

Pejzaži Claudea Lorraina kupovale su mnoge poznate ličnosti tog vremena - kraljevi, prinčevi, ambasadori, pa čak i Papa.

Slikar je umro u 82. godini u Rimu.

Jutarnje slikanje

Slika Jutro od Claudea Lorraina naslikana je 1666. godine i trenutno je izložena u Moskovskom Ermitažu. U njemu umjetnik ostvaruje svoju viziju jedne od biblijskih scena - susreta Jakova i Rahele.

Na slici se vidi Jakov kako čuva stado ovaca i Labanove kćeri. Budući da se radi o pejzažu, najveći dio područjaokolna stvarnost zauzima - visoko drveće u centru slike, hram u antičkom stilu i nebo za skoro dve trećine platna. Tri ljudske figure su date samo mali dio odozdo. Nije ih napisao sam Lorrain, već njegov kolega Philippe Lowry.

Slika je dizajnirana u umirujućim svijetlim bojama - tipičan klasični pejzaž. Svetlost igra posebnu ulogu. Činjenica da se radnja odvija u jutarnjim satima, možete pretpostaviti, čak i ne znajući ime. Samo sunce se ne vidi, skriveno je iza drveća, ali se njegovi zraci probijaju kroz oblake.

Jutro nije slučajno odabrano. Simbolizira osjećaje koji se javljaju između Jacoba i Rachel. Sve ovo čini "Jutro" najsuptilnijim i najlirskijim djelom Claudea Lorraina.

Otmica Evrope

Slika Silovanje Evrope koju je napisao Claude Lorrain naslikana je 1655. godine. Ilustruje zaplet iz starogrčke mitologije, koji govori o Evropi (kći kralja Agenora), koju je kidnapovao bog groma Zevs, pretvarajući se u belog bika.

Ovaj mit je bio veoma popularan tokom renesanse. Mnogi umjetnici tog vremena to su prenijeli na svoj način: neki su sebi postavili cilj da što preciznije prenesu scenu otmice – dinamičnu i uzbudljivu, dok je druge privlačila okolina.

Claude Lorrain pripadao je drugoj kategoriji. Kao i na slici "Jutro", ljudima na ovom platnu je dodijeljena beznačajna uloga. Osnova je slika prirode i njenog jedinstva sa čovjekom.

Kada gradi kompoziciju, umjetnik koristi linije da zadrži pogled gledatelja i usmjeri ga na prave dijeloveslike: do planina, obale zaljeva i brodova. Glavne boje su tamno zelena i svijetloplava, koje se glatko spajaju jedna u drugu. Prednji plan i pozadina su neodvojivi, ujedinjeni u jedan bezgranični prostor ispunjen vazduhom i svetlošću.

Platno je prožeto dubokim tekstovima i čini gledatelja tužnim razmišljanjem o lijepim i uzvišenim stvarima.

Pejzaž sa pokajnicom Marijom Magdalenom

Datum nastanka slike "Pejzaž sa pokajnicom Marijom Magdalenom" - 1637.

Marija Magdalena je jedna od Isusovih sljedbenika u Novom zavjetu, prva koja je vidjela vaskrslog Krista i njegovo uznesenje na nebo. U pravoslavlju se Marija Magdalena naziva ženom mironosicom, a u katoličanstvu pokajnicom bludnicom, jer je prije susreta s Isusom Kristom vodila rasipnički život, ali se zahvaljujući njemu pokajala i slijedila njegova učenja.

Slika Claudea Lorraina ilustruje ovaj trenutak. Prikazuje samu Mariju, kako kleči pred raspećem i obraća se Bogu sa svojim ispovijedanjem.

Slika koristi tipične tehnike klasičnog pejzaža - meke nežne boje tipične za Claudea Lorraina, drveće kao bekstejdž, dajući simetriju platnu, glatki prelaz prednjeg plana u pozadinu.

Lik Marije Magdalene nije lociran u centru, on je blago pomaknut. Njena silueta je obasjana prigušenim sjajem koji ističe junakinju na tamnoj pozadini drveća i stvara osebujan efekat pozorišne predstave. Priroda je prikazana skladno i savršeno. Slika izgleda ekspresivno i nadahnuto. Trenutno se čuva u muzeju Prado,sa sjedištem u Madridu, Španija.