Ekspresionizam u muzici je Ekspresionizam u muzici 20. veka

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

U prvoj četvrtini 20. veka u književnosti, likovnoj umetnosti, filmu i muzici javlja se novi pravac, suprotan klasičnim pogledima na stvaralaštvo, proglašavajući izraz subjektivnog duhovnog sveta čoveka kao glavni cilj umetnosti. Ekspresionizam u muzici je jedan od najkontroverznijih i najsloženijih pokreta.

Kako se pojavio ekspresionizam

Ekspresionizam se pojavio i najjasnije manifestovao u kulturi Austrije i Njemačke. Godine 1905. u Drezdenu, na fakultetu Više tehničke škole, studenti su formirali krug, koji je nazvan „Most“. Učesnici su bili E. Nolde, P. Klee, M. Pichstein, E. Kirchner. Ubrzo su se njemačkim umjetnicima pridružili stranci, uključujući imigrante iz Rusije. Kasnije, 1911. godine, u Minhenu se pojavilo još jedno udruženje - Plavi jahač, koje uključuje W. Kandinskog, P. Kleea, F. Marka, L. Feiningera.

Upravo su ove šolje postalerodonačelnici umjetničkog pravca, nakon čega su se počela pojavljivati književna udruženja, u Berlinu su izlazili časopisi („Oluja”, „Oluja”, „Akcija”), pojavio se pravac u fikciji i muzici.

Smatra se da je termin "ekspresionizam" uveo 1910. godine istoričar iz Češke Republike A. Mateycek. Ali mnogo prije toga, krajem 15. i početkom 16. stoljeća, španski umjetnik El Greco i Mattias Grunewald iz Njemačke već su u svom radu koristili tehniku egz altacije i ekstremne emotivnosti. I ekspresionisti dvadesetog stoljeća počeli su sebe smatrati svojim sljedbenicima i, oslanjajući se na djela Friedricha Nietzschea (traktat "Rađanje tragedije") o iracionalnom ("dionizijskom") početku umjetnosti, počeli su razvijati pravce za haos osjećaja i načina izražavanja u umjetnosti.

Šta je ekspresionizam

Vjeruje se da je ekspresionizam nastao zbog bolne i složene reakcije psihe ljudi na užase moderne civilizacije, kao što su rat (Prvi svjetski rat), revolucionarni pokreti. Strah, razočaranje, tjeskoba, bol, unakažena psiha - sve to nije omogućilo umjetnicima da objektivno sagledaju svijet oko sebe. A onda je razvijen novi princip koji je potpuno odbacio naturalizam i estetiku karakterističnu za prethodne generacije stvaralaca.

Estetika ekspresionizma u književnosti, slikarstvu i muzici zasniva se na izražavanju subjektivnih osećanja, demonstraciji unutrašnjeg sveta čoveka. Ne postaje važnija slika, već izražavanje emocija (bol, vrisak, užas). U kreativnostizadatak nije reproducirati stvarnost, već prenijeti iskustva povezana s njom. Aktivno koristim razna izražajna sredstva - preuveličavanje, kompliciranje ili pojednostavljivanje, pomjeranje.

Ekspresionizam u muzici - šta je to?

Kompozitori su uvijek težili novom i nepoznatom. U bilo kojoj epohi bilo je muzičara koji su išli u korak s vremenom i pod uticajem novih umetničkih tokova otkrivali i izmišljali svoje puteve kroz muzička izražajna sredstva.

Ekspresionizam u muzici je “psihogram ljudske duše”. Ovo je rekao njemački filozof Theodor Adorno. Ekspresionizam u muzici odbacuje sve tradicije, klasične forme muzičkog dela, ključeve i druga formalna ograničenja stilova (klasicizam, romantizam, rokoko), to je njegova glavna odlika.

Osnovno sredstvo izražavanja

• Ekstremni stepen disonance u harmoniji.
• Nedostatak klasičnog razumijevanja vremenskog potpisa i ritma u muzici.
• Diskontinuitet, oštrina, isprekidana melodijska linija.
• Oštri i nestandardni intervali i akordi.
• Promena tempa muzike je nagla i neočekivana.
• Odsustvo standardnog dur-mol moda - atonalitet.
• Zamjena vokalnog dijela instrumentalnim dijelom, i obrnuto.
• Zamjena pjevanja govorom, šaputanjem, vikanjem.
• Nepravilnost i neobično postavljanje akcenata u ritmu.

Ekspresionizam u muzici 20. stoljeća

Pojava novog pravca u muzici početkom 20. veka dovela je do snažne promene u ideji o tome. Ekspresionizam u muzici je odbacivanje klasične forme djela, takta, tonalija i modusa. Takva nova izražajna sredstva kao što su atonalnost (odstupanje od logike klasičnog dursko-molskog modusa), dodekafonija (kombinacija dvanaest tonova), nove tehnike pjevanja u vokalnim djelima (pričanje, pjevanje, šapat, vrištanje) dovele su do mogućnosti direktniji "izraz nečije duše" (T. Adorno).

Koncept muzičkog ekspresionizma u dvadesetom veku vezuje se za Drugu bečku školu (Novovenskaya) i ime austrijskog kompozitora Arnolda Šenberga. U prvoj i drugoj deceniji dvadesetog veka, Šenberg i njegovi učenici Alban Berg i Anton Vebern postavili su temelje pokreta i napisali niz dela u novom stilu. Takođe tokom 1910-ih, sledeći kompozitori stvaraju svoja dela sa tendencijom ka impresionizmu:

• Paul Hindemith.
• Igor Stravinski.
• Bela Bartok.
• Ernst Ksheneck.

Nova muzika izazvala je buru emocija i talas kritika u javnosti. Mnogi su muziku kompozitora ekspresionista smatrali zastrašujućom i zastrašujućom, ali su ipak u njoj našli određenu dubinu, svojevoljnost i misticizam.

Ideja

Kompozitori su ekspresionizam u muzici pronašli u jarkom i oštrom subjektivnom doživljaju, emocijama jedne osobe. Teme usamljenosti, depresije,nerazumevanje, strah, bol, melanholija i očaj - to je ono što su muzičari želeli da izraze u svojim delima. Intonacije govora, nedostatak melodije, disonantni potezi, nagli i disonantni skokovi, fragmentacija ritma i tempa, nepravilna akcentuacija, izmjena slabih i jakih taktova, nestandardna upotreba instrumenata (u nekonvencionalnom registru, u nekonvencionalnom ansamblu) - sve ove ideje su stvorene da izraze osećanja i otkriju sadržaj kompozitorove duše.

Kompozitori - ekspresionisti

Predstavnici ekspresionizma u muzici su:

Arnold Schoenberg (vokalni ciklus Lunar Pierrot, monodrama Čekanje, kantata Survivor u Varšavi, opera Aron i Mojsije, Oda Napoleonu)

Ernst Krenek (opera "Orfej i Euridika", opera "Johnny je strmming")

Bela Bartok ("Sonata", "Prvi klavirski koncert", "Treći klavirski koncert", "Muzika za gudače, udaraljke i Celestu", "Obred proleća", "Čudesna mandarina" i druge kompozicije)

Paul Hindemith (opera u jednom činu "Ubica, ženska nada", klavirska suita "1922")

Igor Stravinski ("Priča o lisici", "Vjenčanje", "Slavuj", "Žar ptica", "Petruška" i mnoga druga djela)

Gustav Mahler (naročito kasnija djela "Pesme o zemlji" i nedovršena desetasimfonija)

Alban Berg (Opera Wozzeck)

Anton Webern (pet orkestarskih komada, gudački trio, Sveta nad svetinjama, contata Light of the Eyes)

Richard Strauss (opere Elektra i Solomeja)

Ekspresionistička kamerna muzika

Dešavalo se da se Šenbergova škola postepeno udaljila od osnovnih simfonijskih formi, a to može da karakteriše ekspresionizam u muzici. Slike kamerne muzike (za jedan instrument, dueti, kvarteti ili kvinteti i mali orkestri) su mnogo češći u ovom stilu. Schoenberg je vjerovao da se njegov izum - atonalnost - ne uklapa dobro u monumentalna djela i djela velikog formata.

Nova bečka škola je drugačija interpretacija muzike. Haos, duhovnost, novi osjećaj istine života bez uljepšavanja i fiksacije postali su osnova umjetničkog samoizražavanja. Uništavanje melodije, pronalazak drugačijeg tonaliteta – pobuna protiv tradicionalnog pogleda na umjetnost – uvijek je izazivalo ogorčenje i kontradikcije među kritičarima. Međutim, to nije spriječilo nove bečke kompozitore da steknu svjetsko priznanje i ogroman broj slušatelja.