2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29
U savremenom svijetu ljudi posebnu pažnju posvećuju svojoj kulturi i mentalnom razvoju. Više nije dovoljno biti stručnjak samo u jednoj oblasti da bi se vodio zanimljiv razgovor u inteligentnom društvu.
Da bismo išli u korak sa životom i ne bismo izgubili obraz u najbitnijem trenutku, moramo se stalno razvijati i učiti nešto novo.
Svako ko sebe smatra obrazovanom osobom bogatog pogleda treba da razumije minimalne osnove umjetnosti i slikarstva, jer je to jedna od najčešćih tema u razgovoru s nepoznatim ljudima u inteligentnom društvu.
Postoji ogroman broj stilova koje su umetnici i pisci izmislili u različito vreme, od tvrdog klasicizma do ekscentričnog i anarhičnog undergrounda.
Danas ćemo pričati o jednom od najzastupljenijih stilova dvadesetog veka - dadaizmu.
Dada: Definicija
Kao što razumete, početak dvadesetog veka zadivio je narod svojom surovošću i nehumanošću. Cijeli svijet je postao žrtva neprijateljstava pokrenutih zbog sebičnosti, nelogičnosti, pa čak i maničnih postupaka pojedinih političkih ličnosti. Nezadovoljstvo masa je raslo. Sva ta nagomilana napetost i nerazumijevanje onoga što se dešavalo izlilo se kroz pravce tadašnjeg stvaralaštva.
Dadaizam je sam po sebi avangardni umjetnički pravac koji negira bilo kakve zakone kombinacija boja i isključuje jasne linije i geometrijske oblike. Godine 1916. umjetnici, zaprepašteni ratnim strahotama, otvorili su ljudima ovaj pravac u književnosti, muzici, slikarstvu, pozorištu i bioskopu. Ovakvim kičem pokušali su da izraze svoj prezir prema moći, njen cinizam, nedostatak humanosti, logike i okrutnosti koja je, po njihovom mišljenju, postala uzrok razdora među državama.
Sljedbenik takvog pravca kao što je dadaizam je nadrealizam, koji također negira sve estetsko.
Razočaranje, osjećaj besmisla postojanja, ljutnja i nevjerica u sretnu budućnost - to su razlozi za nastanak ovog pravca koji negira sve zakone ljepote.
Dadaizam je stil koji je otvoreno protestirao protiv vojnih akcija i buržoazije, težeći anarhiji i komunizmu.
Odakle ime
Trebalo je pronaći odgovarajuću riječ za imenovanje takvog trenda, koji je identificirao potpuni besmisao i neshvatljivost onoga što su vlasti radile tih godina.
Tristan Tzana, pokušavajući da pronađe odgovarajuće ime za novoizmišljeni stil, listao je rečnik jezika crnačkih plemena i naišao na reč "dada".
Dakle, dadaizam je preveden sa jezika afričkog plemena Kru - rep krave. Kasnije se ispostavilo da je u nekim regijama Italije takozovu medicinsku sestru i majku, a takođe "tata" veoma podseća na blebetanje bebe.
Umjetnik je mislio da nema boljeg imena za ovaj avangardni trend.
Osnivači pokreta
Dadaizam je istovremeno nastao u Cirihu i Njujorku, u svakoj zemlji nezavisno jedna od druge. Osnivači ovog antiestetskog pravca su: pjesnik i dramaturg iz Njemačke Hugo Ball, Richard Huelsenbeck, Samuel Rosenstock - francuski i rumunski pjesnik (po nacionalnosti Jevrej), poznatiji široj javnosti pod pseudonimom Tristan Tzara, a. Njemački i francuski pjesnik, vajar i umjetnik Arp Jean, njemačko-francuski umjetnik Max Ernest i Janko Marcel, izraelski i rumunski umjetnik. Sve ove poznate ličnosti svetli su predstavnici dadaizma u slikarstvu, književnosti, muzici i drugim oblastima umetnosti.
Mesto sastanka koje je odabrala ova grupa kreativnih ljudi bio je Cabaret Voltaire. Almanah koji su izdavali dadaisti tog vremena nosi naziv ove institucije.
Uprkos činjenici da se pomenute ličnosti smatraju osnivačima struje o kojoj govorimo, nekoliko decenija pre njenog osnivanja, svetski poznate "škole fuizma", koju su kreirali umetnik Arthur Sapek i pisac Alphonse Ale je krajem devetnaestog veka izneo umetnička i muzička dela koja nose sve glavne pozicije ovog pravca.
Većina Bohemije, radeći u stilu dadaizma, nastanila se u Francuskoj i Nemačkoj, gde se ovaj trend postepeno stopio sa avangardom i nadrealizmom.
Dadaizam u Rusiji postao je poznat zahvaljujući poznatoj moskovsko-rostovskoj književnoj grupi Ničevka, ali do kraja svog postojanja.
Do 1923. godine, ovaj pravac je zamijenjen novijim i odgovarajućim popularnim strujama raspoloženja. Dadaisti prekvalifikovani u ekspresioniste i nadrealiste.
Dadaizam u slikarstvu
Kolaž se smatra najpopularnijom vrstom kreativnosti u ovom stilu: mnogi umjetnici, uzimajući neki odgovarajući materijal kao osnovu, lijepili su ga raznim komadima raznobojnog papira, tkanine i drugih privlačnih materijala.
Dadaizam u slikarstvu je futurističke i konstruktivističke prirode, gdje se prednost daje umjetno stvorenim mehaniziranim objektima, a ne osobi i njegovoj duši.
Ljubitelji ovog trenda svojom kreativnošću pokušavaju da unište tradicionalni jezik kulture u najširem smislu te riječi.
Svi predstavnici dadaizma u slikarstvu svojim radovima u potpunosti negiraju sve logično, ruše duhovne i društvene kanone koji su se razvijali vekovima, umesto toga iznose besmislene, smešne po svom realizmu i gluposti slike i kolaže. Međutim, oni su veliki uspjeh, jer su u potpunosti u skladu sa stanjem javnosti.
Ne postoji pravac koji je bliže povezan s književnošću od dadaizma u slikarstvu. Umjetnici tog vremena često su ispadali kao honorarni pjesnici, što se najupečatljivije odrazilo u njihovim radovima na ova dva područja (R. Hausman, G. Arp, K. Schwieters, F. Picabia).
Kao što je gore pomenuto, poseban uticaj na budućnostškola "fumizma" obezbijedila je dadaiste.
Predstavnici dadaizma puno su naučili iz radova umjetnika Marcela Duchampa, radovi su bili avangardni na početku njegovog rada.
Ovaj slikar je u svojim radovima glavnu ulogu dao svakodnevnim, neupadljivim predmetima, što je donekle i dadaizam. Primjeri njegovog rada su drobilica čokolade br. 2 i točak bicikla.
Umjetnik, kao i svi dadaisti, svojim radom ismijava najviši cilj i najvažniji zadatak u umjetnosti, pozivajući na umjetničku slobodu i ludilo.
Dadaizam u zvucima muzike i poezije
Pored slika, dadaisti su uhvatili i druga područja kreativnosti. Uspjeli su spojiti slike, glasnu muziku, čitanje literature i ples na jednoj izložbi.
Kurt Schwieters je dadaist koji je postao izumitelj zvučne poezije, koju naziva "dobrom poezijom". U ovom obliku književne prezentacije priča se isprepliće sa muzikom, na primjer, bitka je prikazana uz buku u pjesmi. Takve pjesme su najčešće imale značenje s antiratnom i antiburžoaskom pozadinom. Pjesnici su ismijavali autoritete i u njima uspostavljali moralna načela.
Takođe, javnosti su se često nudila poetska djela koja nisu bila ispričana riječima i frazama, već su se sastojala od niza zvukova, slova, krikova, kao i glasne muzike.
Dadaizam je takođe muzika koju su donele poznate ličnosti kao što su: Francis Piquebia, Georges Ribemont-Desay, Erwin Schulhoff, Hans Heusser, Albert Sevino, Erik Satie. Nošene su njihove kompozicijebuke prirode i pokazao životinjsku suštinu društva, što običnom laiku nije uvijek bilo jasno.
Plesovi u ovom pravcu se takođe nisu razlikovali po setu glatkih i povezanih pokreta, a kostimi plesača su sašiveni u stilu cik-cak kubizma, što im nije dodavalo estetiku.
Dadaisti, umorni od nacionalnih sukoba koje je donio rat, sanjali su da ujedine kreativnost naroda svijeta u jednu cjelinu. Omiljeni pravci u "Cabaret Voltaireu", koji se boemiji činio najbližim prirodi, bili su: afrička muzika, džez i sviranje balalajke.
Umjetnost u Njemačkoj
U Njemačkoj je dadaizam prije svega politički protest, izražen kroz takvu vrstu underground umjetnosti.
Umjetničke grupe ove zemlje nisu tako žestoko odbacile semantičko opterećenje kreativnosti, kao što su to činili predstavnici ovog stila u drugim državama. Ovdje je dadaizam bio više političke i društvene prirode i pokazivao je svu ogorčenost naroda uzrokovanu ratom i njegovim posljedicama u vidu zemlje razorene i nesposobne da ustane s koljena.
Takođe, njemački dadaisti H. Hench i G. Gross su u svojim radovima iskazivali simpatije prema Rusiji, koja je u to vrijeme bila u stanju revolucije.
Dada je dao značajan doprinos umjetnosti u 20. stoljeću kada su Gross, Heartfield, Heche i Houseman razvili fotomontažu, kao i brojne političke časopise.
U ljeto 1920. godine, u čast završetka rata, pomenuta inteligencija organizuje dadaistički sajam, gdje se okupljaju boemi iz cijelog svijeta.
Bilo je u Njemačkojkolaž je poboljšan, jer su se na njemu pojavili elementi fotomontaže u simbiozi sa kubizmom.
Pored svojih radova u smjeru slikarstva, Husman daje značajan doprinos književnom stvaralaštvu, predstavljajući javnosti nekoliko "apstraktnih" pjesama, koje se jednostavno sastoje od skupa zvukova i podsjećaju na šamansko šištanje.
Richter i Egeleng smatraju se očevima dada kinematografije.
U Francuskoj
Dadaizam u umjetnosti dobio je posebno radikalan izraz u Francuskoj, s obzirom da je njegovo nastajanje tamo počelo i prije pojave naziva ovog pokreta.
Ljudi kao što su Duchamp, Picabia i "pjesnički bokser" Karavan poznati su po preddadaističkim djelima.
Potonji je izdao časopis "Odmah" u kojem je vrijeđao poznate ličnosti i radio recenzije koje su uključivale izmišljene priče.
Tamo je živio osnivač dadaizma Tristan Tzana.
Pariz se smatra skladištem avangardne umjetnosti tog vremena. Eric Satie, Picasso i Coteau stvorili su skandalozan balet koji se ne uklapa u koncept klasičnih vrijednosti. Dadaističke demonstracije, manifesti, izložbe i mnogi časopisi su stalno objavljivani u ovoj zemlji.
Duchamp objavljuje prerađene poznate slike klasika. Pravo remek-delo dadaizma je Mona Liza sa naslikanim brkovima, koja dobija naziv "Ona je nepodnošljiva i gori."
Ernest, stvarajući svoje slike, koristi fragmente starih gravura. Crta slike koje svi mogu razumjeti, ali su prezasićene crnim humorom.
Ttsana je skrenula pažnju šire javnosti na dramatičan događajdjelo "Heart of Gas", koje 1923. izaziva nerede unutar Dada udruženja, a Andre Breton zahtijeva rascjep struje s kasnijim formiranjem nadrealizma.
1924. Tzana predstavlja tragediju "Maramica oblaka" po posljednji put.
Dada u New Yorku
Drugi dom struje je Njujork, koji je postao utočište za ogroman broj umetnika koji su zamerljivi vlastima u drugim zemljama.
Marcel Duchamp, Francis Picabia, Beatrice Wood i Mann Ray postali su srce dadaizma u Sjedinjenim Američkim Državama, a ubrzo im se pridružio Arthur Crevin, koji je izbjegao regrutaciju u francusku vojsku. Svoje radove izlagali su u galeriji Alfred Stieglitz iu kući Arensbergovih.
Njujorški dadaisti nisu organizovali manifeste, oni su izrazili svoje mišljenje kroz publikacije poput "Blind" i "New York Dadaism", gde kritikuju tradiciju koju favorizuju muzeji.
Američki dadaizam se oštro razlikovao od evropskog, nije nosio političke proteste, već je bio zasnovan na humoru.
Duchamp je 1917. godine umetnicima izložio pisoar na koji je zalepio natpis sa natpisom "Fontana", što je šokiralo sve okupljene. U to vrijeme zabranjena, skulptura se danas smatra spomenikom modernizma.
Zbog Duchampovog odlaska, raspala se kompanija poznatih dadaista.
U Holandiji
U Holandiji najpoznatiji dadaista bio je Theo Van Desburg, koji je izdavao časopis pod nazivom "De Stijl". Ispunio je stranice ovog izdanja djelima poznatihpristalice avangardnog stila.
Zajedno sa svojim prijateljima Stirvesom i Vilmosom Hussarom, kao i sa suprugom Nely Van Disberg, stvorio je holandsku kompaniju dadaizma.
Nakon Disbergove smrti, otkriveno je da je u svom časopisu objavljivao i pjesme vlastitog sastava, međutim, pod pseudonimom I. K. Bonset.
Posljedice dadaizma
Krajem 1924. dadaizam kao poseban pokret u umjetnosti prestao je postojati. Spojio se sa nadrealizmom i socrealizmom u Francuskoj i sa modernizmom u Njemačkoj. Ovaj trend, koji je nastao u periodu narodnog očaja, mnogi stručnjaci s pravom nazivaju predznakom postmodernizma.
Tokom Drugog svetskog rata, većina dada umetnika preselila se u Sjedinjene Američke Države.
Adolf Hitler, priznajući samo svoje ideale, smatrao je umjetnost "Dada" degeneriranom, skrnavivši prave (po njegovom mišljenju) vrijednosti i nedostojnom postojanja stila, pa je proganjao i zatvarao umjetnike koji su radili u ovom pravcu. Većina umjetnika koji su završili u njemačkim logorima imali su jevrejske korijene, zbog čega su ljudi bili podvrgnuti strašnim mučenjima i umirali.
Odjeci dadaizma se još uvijek manifestiraju u antiumjetničkim i političkim grupama u Bohemiji, na primjer, u Društvu nelagode. Takođe, popularna Chamboemba grupa s pravom sebe naziva sljedbenikom dadaizma.
Neki pisci Lenjina smatraju članom Dada kluba, jer je učestvovao u balalajki orkestru, što se dopalo okupljenima u Kabareu Volter, kao iživio je neko vrijeme nedaleko od zgrade u kojoj su se okupljali predstavnici ovog pokreta.
S vremena na vrijeme, poznati muzeji organiziraju izložbe dadaističkih djela. Ovakva izložba održana je 2006. godine u Muzeju moderne umjetnosti, smještenom u Parizu, u Washingtonu, u Nacionalnoj galeriji umjetnosti i u Centru Georges Pompidou u Parizu. Prikazi radova u stilu "dadaizma" odaju počast sjećanju na umjetnike koji su umrli za vrijeme nacističke Njemačke.
Dakle, hajde da ukratko sumiramo šta je ova struja i definišemo njene glavne pozicije.
- Dadaizam je umjetnost s antipolitičkom i buržoaskom orijentacijom. On pobija sve realno, estetsko i duhovno, kopirajući ponašanje tadašnjih vlasti.
- Slikarstvo je najvažnija oblast u 20. veku, koja je bila ispunjena dadaizmom. Umjetnici koji su radili u ovoj moći najčešće su koristili kolaž, koji kombinuje komade raznih svijetlih materijala, novinske isječke i fotomontažu.
- Muzika koju predstavljaju pristalice ovog pokreta je buka u prirodi.
- Književnost takođe nije posebno značajna, glavni izum dadaista bila je poezija, u kojoj se umjesto riječi koristi skup zvukova koji podsjećaju na apel bogovima primitivnih ljudi.
- Filmovi i predstave u ovoj struci su takođe nelogični i imaju čudne nesuvisle naslove.
- Njihove skulpture su obične stvari koje se koriste u svakodnevnom životu. Najpoznatiji spomenik dadaizma je pisoar, čiji mu je autor dao ime "Fontana".
- U koreografskom stiluizraženo sa plesačima obučenim u neestetske kostime.
- Ljubavi Boema tog vremena mogu se nazvati manifestacijom dadaizma u kulturi ponašanja.
U ovom članku smo otkrili šta je dada stil i zašto je nastao, dešifrovali njegovo ime, pričali o njegovim osnivačima, otkrili razlike između dadaizma u različitim zemljama i pogledali njegove glavne pozicije u muzici, književnosti, slikarstvo, film, ples i arhitektura.
Nadamo se da smo uspjeli odgovoriti na sva vaša pitanja.
Preporučuje se:
Hatake klan: predstavnici, karakteristike, sposobnosti
Klan Hatake je jedna od najmisterioznijih i najneotkrivenijih porodica u svijetu šinobija. U mangi "Naruto" i njenoj adaptaciji prikazana su samo 2 lika iz ove porodice po čijim se članovima može suditi o prilično snažnom, pa čak i briljantnom klanu
Postmodernizam u slikarstvu. Predstavnici postmodernizma
Postmodernizam u slikarstvu je moderan trend u likovnoj umjetnosti koji se pojavio u 20. stoljeću i prilično je popularan u Evropi i Americi
Futurizam u slikarstvu je Futurizam u slikarstvu 20. veka: predstavnici. Futurizam u ruskom slikarstvu
Da li znate šta je futurizam? U ovom članku ćete se detaljno upoznati s ovim trendom, umjetnicima futuristima i njihovim radovima, koji su promijenili tok povijesti razvoja umjetnosti
Etida u slikarstvu je Pojam, definicija, istorija nastanka, poznate slike i tehnike u slikarstvu
U savremenoj likovnoj umjetnosti uloga studije ne može se precijeniti. Može biti ili gotova slika ili njen dio. Članak ispod daje odgovore na pitanja šta je skica, šta je i čemu služi, kako je pravilno nacrtati, koji su poznati umetnici slikali skice
Rokoko u slikarstvu. Predstavnici rokokoa u slikarstvu i njihove slike
Predstavnici rokokoa u slikarstvu 18. veka razvili su uglavnom galantne scene iz života aristokratije. Njihova platna prikazuju romantično udvaranje s dozom erotike na pozadini pastoralnih pejzaža