2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29
Ruska škola slikarstva zaslužuje posebnu pažnju. Mnogi majstori ušli su u svjetsku riznicu umjetničke misli, postajući osnivači novih stilova. Među ruskim slikarima istaknutu ulogu igra Igor Grabar, čije su slike u potpunosti prožete duhom ruskog naroda.
Mlade godine umjetnika
Slikar je rođen u Budimpešti u porodici aktiviste i javne ličnosti E. I. Grabara i dobio je ime po svom djedu. Po zanimanju, porodica je bila prisiljena da napusti svoj rodni grad i preseli se u Rusiju 1876. godine, kada je mladi Igor Emmanuilovich imao samo 5 godina.
Zbog aktivističkog života njegovog oca, dječak je često morao biti na brizi porodičnih prijatelja, daleko od roditelja. Možda je to uticalo na dijete koje je od djetinjstva težilo crtanju, a u slobodno vrijeme preferiralo je Tretjakovsku galeriju nego društvo vršnjaka.
Obrazovanje Grabar Igor Emmanuilovich dobio odlično. Nakon diplomiranja na Moskovskom liceju, mladić ulazi u St.univerziteta i paralelno studira na dva fakulteta: istorijsko-filološkom i pravnom. Želja za savladavanjem kista navodi Igora Emmanuiloviča da studira u umjetničkoj radionici Ilya Repina, koju radi u studentskim godinama. Ljubav prema kreativnosti navodi budućeg umjetnika na ideju o nastavku školovanja i on upisuje Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu.
Inspiracija
Kao i većina drugih slikara, Grabar Igor Emmanuilovich nije mogao biti bez izvora inspiracije. Nakon završenog univerziteta, budući umjetnik odlazi na putovanje Evropom, gdje su ga neizmjerno impresionirali vječni Rim, romantična Firenca i Venecija, strogi Berlin i prozračni Pariz.
U tim gradovima stalno posjećuje galerije i upoznaje se sa originalnim djelima renesansnih majstora. Čistoća linija i istinski entuzijazam njegovih prethodnika osvajaju mladića, a on žuri da svoje emocije podijeli sa svojim platnom. Tada odlučuje da će nastaviti putovati, shvaćajući svijet i kulturu zapadne civilizacije.
Glavna tema u kreativnosti
Nakon Evrope, budući umjetnik I. E. Grabar se vraća u Rusiju, s njim se događaju kreativne metamorfoze. Šest godina putovanja ostavilo je trag u duši slikara, koje je brusio na svojim platnima.
Međutim, po dolasku kući, majstor pronalazi novi izvor inspiracije za sebe, koji će postati glavna tema njegovog rada - ljepota ruske prirode. Opčinjen je milošćubreze, beskrajna polja i istinska ljepota zimskih pejzaža. Sve se to ogleda u novom ciklusu slika: "Bijela zima", "Martovski snijeg" i čuveno "Februarsko plavetnilo". Posljednji među njima napisan je s posebnom ljubavlju i postao je simbol ruske zime.
Slika I. E. Grabar "Februarsko plavo"
Umjetnik je uspio na platnu uhvatiti novu sliku zimske prirode u svoj njenoj pravoj ljepoti.
Slika I. E. Grabarovo "Februarsko plavetnilo" napisano je na ulici u rovu iskopanom iz snijega, u periodu kada je bio jak mraz. Međutim, te neugodnosti nisu zaustavile majstora, koji je uspio na platnu realistično prikazati sve elemente prirode koji ga inspiriraju. Umjetnik je rekao da je jednom imao sreće da pogleda vrh snijegom prekrivene breze i da nije mogao sakriti svoje oduševljenje. Činilo se kao da su dugine boje našle novo tumačenje i dobile neviđeno značenje. Tada je zaista shvatio da se svi ovi zvončići nijansi rađaju samo zahvaljujući neponovljivom odsjaju neba. Ova ideja se ogledala u naslovu slike "Februarsko plavo".
Ovo platno se na prvi pogled ne razlikuje mnogo od svoje vrste, ali ovo mišljenje je pogrešno. Doslovno je prepuna bogatstva boja. Majstor je uspeo da dočara dubinu jednostavnih stvari ispisavši februarsku brezu na nebu. Većina prikaza boja i pravilno postavljenih kompozicionih akcenta učinili su ovu sliku kvintesencijom umjetnikovog rada.
Opis slike
Slika I. E. Grabar "Februarsko plavo"pojavljuje se pred gledaocem u obliku zimskog pejzaža, gdje se na pozadini prelijepog neba može vidjeti snijegom prekrivena breza u punom sjaju. Vidi se da je autor želio da prenese ideju približavanja proljeća, jer platno odiše sunčevom svjetlošću. Iako kompozicija uključuje mnoštvo breza, sve one se pojavljuju pred očima kao jedinstven sinergijski sistem, na čelu sa jednim dominantnim stablom koje ima sve. Sve grane, poput krvožilnog sistema, su međusobno povezane, čini se kao da je sve jedno drvo.
Azurno nebo svjetluca i reflektira se u osvijetljenom snijegu, dajući mu plavičasto-ljubičastu nijansu. Na snijegu ispod drveća postoje tragovi odmrznutih mrlja, koji govore o približavanju proljeća. Ako pažljivo pogledate grane breze, primijetit ćete da njihov položaj podsjeća na sunčeve zrake koje izlaze iz stabala.
Radno raspoloženje
Slika I. E. Grabar "Februarsko plavo" - jedna od najboljih kreacija umjetnika. Napisao ju je s posebnim entuzijazmom i uspio je prenijeti raspoloženje nadolazeće sreće. Najbogatija paleta boja korišćena je ne da daju boju platnu, već da daju ideju radu.
Gledajući ovo umjetničko djelo, želim vjerovati da sutra neće biti novi dan, već novi život koji će biti ispunjen istim jarkim bojama. Snijeg na slici je kao simbol prolaznog dana, praćen proljećnom budućnošću.
Februarska plava reprodukcija je poseban trenutak za većinu umjetnika početnika koji su željni da nauče zanatne samo da skladno nanosi ulje na platnu, već i daje ljudima nadu i sreću. A to je glavni zadatak aktivnosti kreativnih ljudi. Da bi se procenio stepen važnosti platna za istoriju ruske umetnosti, treba napomenuti da je Grabar, čije slike u većini slučajeva prenose zimske pejzaže, postao deo školskog programa.
Preporučuje se:
Film "Plavo svjetlo", 1932: recenzije i kritike
2018. navršava se 86 godina od premijere debija Leni Riefenstahl kao rediteljke, u kojoj je mađarska spisateljica, teoretičarka filma i dr. Bela Balazs učestvovala kao koscenarista i asistentica. Recenzije i kritike o Plavom svjetlu među savremenicima su kontradiktorne. Činjenica je da je Rifenštalova sarađivala sa Adolfom Hitlerom
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Slika Hamleta u Šekspirovoj tragediji
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Razloga je mnogo, a istovremeno, svaki pojedinačno ili svi zajedno, u skladnom i harmoničnom jedinstvu, ne mogu dati iscrpan odgovor. Zašto? Jer koliko god se trudili, ma kakva istraživanja da provodimo, „ova velika misterija“nam nije podložna – tajna Šekspirovog genija, tajna stvaralačkog čina, kada jedno delo, jedna slika postaje večna, a drugi nestaje, rastvara se u ništavilu, tako i ne dotičući našu dušu
"Bathing the Red Horse". Petrov-Vodkin: opis slika. Slika "Kupanje crvenog konja"
Veličanstvena slika se otvara pred posmatračem na platnu u sfernoj perspektivi, očaravajući zaobljenim linijama. Prema umjetniku, takva slika perspektive najpreciznije prenosi ideološki patos uloge čovjeka u svemiru
Opis slike I. Grabara "Februarsko plavo"
Kažu da je pejzaž portret prirode. A u dobrom umjetniku on je pun dinamike, svojevrsne misterije koja se gledaocu otkriva samo na intuitivno-senzualnom nivou. Posmatra običnu, čak i neupadljivu skicu prirode: usamljeno drvo, uzburkano more ili planinsko područje - a opet ne prestaje da se divi neobičnom uglu prikazanog, fotografski precizno uočenom raspoloženju, impresionističkoj igri bojama
Igor Grabar, slika "Ij" jedan je od najboljih pejzaža ruskog slikarstva
Genije čovječanstva Rubensa nazivali su umjetnikom kraljeva, odnosno bio je dvorski portretista, kao i gotovo svi koji su uspjeli razviti svoj talenat zahvaljujući pokroviteljstvu sila koje postoje. I nije sramota. Zašto bi titula sovjetskog umjetnika zvučala uvredljivo? Da, čak i ako je, naravno, genije, poput Igora Grabara. "Februarsko plavo" - slika koja će odagnati svaku sumnju po ovom pitanju