"Jutarnja mrtva priroda" Petrov-Vodkin: opis slike i povezanost sa stvarnošću

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Ako dobro pogledate, možete vidjeti mačku u sjajnom čajniku, a u njoj se ogleda samo jedno od jaja. Fasetirana čaša sa svježim čajem i pametnim izgledom psa. Koju je priču Petrov-Vodkin pokušavao prenijeti na slici "Jutarnja mrtva priroda"? Opis slike će biti dat u nastavku.

Kratka biografija umjetnika

Kuzma Sergejevič Petrov-Vodkin rođen je 1878. godine u Saratovskoj guberniji. Sa 27 godina završio je Moskovsku školu za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu, među čijim mentorima je bio V. A. Serov. Nakon toga je mnogo putovao i posjećivao umjetničke studije po Evropi.

Njegova rana djela urađena su u duhu simbolizma (na primjer, San, 1911). Slika "Kupanje crvenog konja" (1912), koja je umjetniku donijela svjetsku slavu, poistovjećuje se sa sudbinom Rusije. Godine 1910. autor stvara vlastiti umjetnički i teorijski sistem u kojem pokušava prenijeti"živi gledajući" svijet oko sebe. Ovaj trend pokušava da prenese u svojim mrtvim prirodama "Haringa" i "Jutarnja mrtva priroda" Petrov-Vodkin. Opis slike "Poslije bitke" iz 1923. jasno daje do znanja gledaocu da umjetnik pokušava idealizirati sliku građanskog rata. Na slici "Teskoba" iz 1934. može se pratiti "predosećaj" Staljinove politike "velikog terora", a "Dokućanstvo" iz 1937. kao da ismijava bivšu buržoaziju. Petrov-Vodkin je volio da se okreće književnosti u svojim kasnijim djelima (Euklidov prostor, 1933.) i stvara "fiktivne autobiografije" u njima.

Umjetnik je umro u Lenjingradu 1939.

Opis slike Kuzme Petrova-Vodkina "Jutarnja mrtva priroda"

U određenom periodu svog rada, Petrov-Vodkin se fokusirao na mrtve prirode. Dakle, "Jutarnja mrtva priroda" se može opisati kao svojevrsna "pjesma" o prostoru i stvarima u njemu. Umjetnik koristi nježne, svijetle boje: plavkasta zvona u kontrastu sa žutim maslačcima, ružičasti drveni seoski stol. Objekti na ovoj tablici istovremeno stvaraju perspektivu i podjednako su bliski posmatraču. Oblik objekata je određen i jasan. Umjetnik namjerno stvara pogrešnu refleksiju u niklovanoj posudi za kafu i također izobličuje žlicu iza čaše čaja. Ovime Petrov-Vodkin pokušava da naglasi da ono što naše oči vide zavisi od stvarnih svojstava samih objekata.

Umjetnik namjerno uvodi živa bića u sliku - psa koji viri iza stola i mačku kojaogleda se u loncu za kafu. Ovo, zauzvrat, simbolizira prisustvo osobe. Također možete vidjeti da je "prisutnost" poboljšana svim stavkama na stolu. Ko je, ako ne čovjek, donio svježe poljsko cvijeće? U koga pas gleda i čije su šibice na stolu? Umjetnik je posebno naslikao mrtvu prirodu sa strane na kojoj bi osoba trebala sjediti. Tako gledalac može iskusiti efekat prisustva, koji je impliciran u njegovoj slici Petrov-Vodkin "Jutarnja mrtva priroda".

Opis slike "Haringa" i poređenje sa "Jutarnjom mrtvom prirodom"

Petrov-Vodkin svjedočio je prekretnicama u istoriji: Prvom svjetskom ratu i građanskom ratu. Godine 1918, kada su obje ove slike naslikane, umjetnik je živio u Sankt Peterburgu i predavao u umjetničkoj školi.

Na slici "Haringa" možete vidjeti da je umjesto stola platno sa inicijalima umjetnika. Prekrivena je ružičastim papirom (alternativa stolnjaku). Ima nekoliko predmeta: dva krompira, komad crnog hleba i haringa na tamnoplavom papiru. U "Jutarnjoj mrtvoj prirodi" stol je oskudniji (čaj, jaja), ali je atmosfera slika slična. Oboje izazivaju svetla osećanja i odražavaju svakodnevnu jednostavnost.

Umjetnik prikazuje ozbiljnost vremena na ovim slikama, hrana je tih dana bila oskudna i monotona. Zato platna prikazuju, iako oskudnu, ali hranu kojom su se ljudi radovali u to teško vrijeme. Obe slike su ispunjene laganom tugom i istovremeno radošću.

Ovako prikazujesvakodnevni život, ispunjen jednostavnim radostima, u svojoj slici "Jutarnja mrtva priroda" Petrov-Vodkin. Opis slike dat u članku otvara ogroman prostor za razmišljanje o tome kako je umjetnik živio, kako je vidio svijet oko sebe i kako je pokušao da ga prenese na današnje gledaoce.