U čemu je originalnost Ljermontovljevog djela

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 05:29

Mikhail Yurievich Lermontov smatra se jednim od osnivača zlatnog doba ruske književnosti. Čehov i Tolstoj su učili iz njegovih knjiga, Bunjin i Ahmatova su bili inspirisani njegovim pesmama. Majstorstvo riječi pleni čitaoca i danas, postavljajući najviši standard za svakoga ko sebe smatra ruskim piscem.

Heroj svog vremena

Lermontov je pjesnik iz doba najsnažnijeg književnog razvoja i najžešće političke reakcije. Njegovo bogato nasleđe i velika književna dela života uklapaju se u jednu deceniju devetnaestog veka. Tridesete su vrijeme tjeskobnih slutnji, bezradosnih razmišljanja o budućnosti, poricanja i kajanja. U ovom trenutku još uvijek postoji reakcija na poraz decembrističkih revolucionara koji su govorili 1825.

Društvo juri u potrazi za odgovorom na pitanje šta činiti, ne prihvatajući u potpunosti surovu realnost novog vojnog poretka. Nikola prvi uvodi trećegodeljenje tajne policije, svaka reč je cenzurisana, imena aristokrata su stigmatizovana. Sve ove realnosti mladi potpuno negiraju. Maksimalizam i poricanje postaju dio nove filozofije u koju se upušta mladi Mikhail.

Dvojnost književnosti

Književnost potvrđuje realizam, koji hrani originalnost Lermontovljevog djela. Ruski realizam je iznenađujuće upotpunjen svojim antonimom - romantizmom. I upravo je mladi majstor riječi uspio spojiti ova dva pravca na jedinstven način, stvarajući remek djela u poeziji, drami, prozi.

Rođenje poetskog lika

Poeziju u Lermontovljevom stvaralaštvu istraživači dijele na dvije etape: mladenačke i zrele godine. Umjetnička slika lirskog junaka ima jasno izražene individualne karakterne crte unutrašnjeg romantičara, okruženog vanjskim svijetom.

Dok je Mihail bio inspirisan Bajronovim delom, ispostavilo se da su njegovi likovi više idealizovani. Kasnije pronalazi svoj put u kojem postoji tragična ljubavna linija, a ne prijateljstvo. Život je predstavljen u obliku refleksije u samoći. Ovaj motiv ga razlikuje od Puškina.

U samom središtu sukoba leži crna godina Rusije, koja se kosi sa romantičnim pogledima heroja. Tako surova stvarnost počinje da kontroliše suptilni unutrašnji lirski svet. U tom se suočavanju rađa tragična originalnost djela M. Yu. Lermontova. I tokom godina, ovaj sukob se samo povećava. To bi trebalo dati stihovima pesimizam i skepticizam, koji se uočava u djelima drugih klasika,na primjer, Baratynsky. Međutim, Lermontov "unutrašnji čovjek" nastavlja svoje kretanje i razvoj, težeći visokim vrijednostima. Ovo je još jedna odlika pjesnika.

Usamljenost u djelu Ljermontova je način da vratite ravnotežu u svoju dušu. Ideali lirskog junaka deluju neprirodno samom autoru, on govori o „čudnoj ljubavi“prema domovini, kaže da nije stvoren za ljude. Tekstopisac ne pronalazi samo nesporazum ljudi, čini se da ga posebno traži.

Puškin je opisao put pesnika koji živi van društvenih udobnosti. Ali tema poezije u Ljermontovljevom stvaralaštvu uvodi u rusku liriku dijalog sa "unutrašnjim čovjekom". Ovaj koncept je uveo Belinski kao sinonim za lirskog heroja. Njegovo prisustvo je inovativna odlika buduće simbolike, jer se slika poetskog lika vremenom pretvara u simbol.

Internal Imagism

Umetničkim metaforama počinje priroda Lermontovljeve pesme. Dovoljno je podsjetiti se na "Jedro" iz 1832. godine. Autor koristi istu tehniku u pjesmama "Litica", "Oblaci nebeski", "Na divljem sjeveru" i tako dalje.

Lermontovljev život i rad prožeti su motivima sukoba slobode i volje, vječnog sjećanja i zaborava, prevare i ljubavi, cinizma i mira, zemlje i neba. Sve teme su međusobno povezane i isprepletene jedna s drugom, što stvara višestruki umjetnički stil autora.

Belinski je opisao pesnikovu liriku kao pretencioznu zbog pitanja koja se u njoj postavljaju o pravima pojedinca, sudbini i moralu. Međutim, kritičar to napominjeove teme su besmrtne i uvijek tražene.

Posebnost jezika

Originalnost Ljermontovljevog jezika najbolje se može razumjeti ispitivanjem njegovih djela. U pjesmi "Jedro" - ovo je izraz tuge, tuge, očekivanja oluje u značenju borbe. Istovremeno, nije jasno zbog čega se ta borba tačno vodi, ostaje nejasno do čega bi trebalo da dovede.

Riječi “Avaj! On ne traži sreću” zauzimaju najjaču završnu poziciju glagola kretanja. „I ne beži od sreće“, jedan je od semantičkih centara dela. Ispada da su borba i strepnja duha pratioci želje za nedostižnim idealom, odbacivanje postignutog.

"Jedro" je svojevrsni crtež autorovog umjetničkog svijeta na čijem se primjeru vidi originalnost Ljermontovljevog djela. Romantična opozicija ličnosti koja je zauvijek izgubila svoj harmonični integritet.

Na primjer, dvostruka negacija u redovima "Ne, nisi tebe ono što ja tako strastveno volim", što govori o intenzivnim osjećajima i traženju prilike za oslobađanje ljubavne napetosti. Originalnost Lermontovljevog rada je način da se ličnost podigne iznad nedosljednosti života, a ne da je uroni u sukob, kako se na prvi pogled može činiti. Čak i nepomirljiva borba života i smrti u njegovim kreacijama uzdiže duh čovjeka iznad okolnosti.

Buntovna duša "unutrašnjeg čovjeka"

Pesnički jezik stihova izražava buntovni unutrašnji svet heroja. “Smrt pjesnika”, “Tri palme”, “Kozačka uspavanka”, “Heroj našeg vremena” - ovo je patetična napetost i nemir. Gdeu svim linijama zadivljujuća jasnoća i jasnoća izraza. Ovo, opet, potvrđuje dualnost pjesnikovih vrijednosti.

Ogroman broj kontradiktornih značenja sjedinjen je u lakoničnoj trodijelnoj organizaciji od tri katrena i u pjesmi "Jedro". Katren čine trozvuk, druga strofa je u suprotnosti s prvom, ali treća ponovo dobija sazvučje.

Vitka trodijelna forma omogućava vam da vrlo skladno rješavate kontradikcije, barem spolja. Unutrašnja antiteza je povezana, a napetost i izolacija sa jednom spoljnom granicom.

Matematička tačnost stihova

Pečorinov monolog iz "Kneginje Marije" otkriva sukob između pojedinca i društva, što rezultira unutrašnjim kontradikcijama. Pečorinov govor pokazuje brojne antiteze i savršeno dobro građene rime. Lermontov naglašava jasnoću katrena s interpunkcijom, gdje se crtice i dvotočke izmjenjuju.

Ova forma skreće pažnju na ograničenost karaktera unutrašnjim granicama, otkriva nezaustavljivu duhovnu energiju i moćno kretanje.

Razmišljanje o originalnosti Lermontovljevog djela nam omogućava da izvučemo još jedan zaključak o osobinama njegovog lirskog jezika. Inventivnost slikara jednom riječju je vještina kojom on raznim pojavama može opisati i ljudski unutrašnji svijet i prirodni život.

Istovremeno, tema usamljenosti leži u srcu njegovog cjelokupnog poetskog nasljeđa. Riječ "jedan" je najznačajnija riječ u jeziku autora. Unutar junaka je uvijek koncentrisano ogromnoenergija akumulirana kao rezultat negiranja običnog života sa njegovim sitnim strastima, razjedinjenosti ljudi. Usamljenost u Ljermontovljevom djelu ispunjena je nezaustavljivom željom za postizanjem ideala, jedinstva života, cjelovitosti svijeta i harmonije.

Muzika riječi

Majstorov stil je veoma muzikalan, a njegova proza ima intonaciju zvukova izraženih u ritmički organizovanom govoru. On je bio taj koji je prvi razvio trosložni metar, što ranije nije bilo moguće u takvim razmerama njegovim prethodnicima, čak ni Puškinu.

Poezija u Ljermontovljevom djelu puna je raznih ponavljanja, ritmičkih akcenata, unutrašnjih ritmičko-sintaksičkih prekida i strogih simetrija koje jasno slijede jedna drugu. Ogromne tenzije rezultiraju nemilosrdnim razmišljanjima-ispovijestima kada je novi zaključak suprotstavljen izvornom direktnom značenju. Na primjer, stihovi o životu, koji se, kada se "hladno ispitaju", pretvaraju u praznu i glupu šalu.

Danas se usamljenost u Ljermontovljevom djelu proučava posebno detaljno. Rad bilo koje vrste autora podliježe ozbiljnom umjetničkom razmatranju. Romantična linija u pjesnikovom stvaralaštvu izražena je složenim kombinacijama različitih žanrova i stilova govora. O likovima u Heroju našeg vremena Belinski piše da je autor umeo da poetski izrazi, čak i jednostavnim, grubim jezikom Maksima Maksimiča, slikovitost događaja. Ovo je dalo komičan i dirljiv pogled na život lika.

Narodni dijalekt kao najviši rang poezije

Život i rad Ljermontova usko su povezani sa folklorom. Za narodzbirka iz 1840. posvećena načinu života. "Pjesma o caru Ivanu Vasiljeviču, mladom gardisti i smjelom trgovcu Kalašnjikovu" obnovila je stil ruske narodne poezije. U Borodinskom polju, vojničke romantične tirade su se kasnije pretvorile u popularni govor u Borodinu. I ovdje se jedinstvena originalnost buntovne prirode autora prekriva na usnama likova. I ovdje Lermontov poriče sadašnje vrijeme, izražava se u svojoj čudnoj ljubavi prema otadžbini. Narodni dijalekt u intonacijama pjesnika uzdignut je u najviši rang poezije.

Originalnost Ljermontovljevog rada dala je neosporan doprinos razvoju umjetničkog jezika. Kritičar V. Vinogradov je to objasnio činjenicom da je pesnik birao originalna stilska sredstva iz ruske i zapadnoevropske lirike. Na spoju različitih kultura, u njemu su se rodili novi oblici književnog izraza, koji nastavljaju Puškinovu tradiciju.

Naučite Lermontova

Lermontovljev jezik ima snažan uticaj na buduće ruske pisce. Nekrasov, Blok, Tolstoj, Dostojevski, Čehov su crpili inspiraciju iz toga. Anton Pavlovič je jednom rekao da jezik Ljermontova treba učiti kao u školama da bi se naučio pisati. Sa njegove tačke gledišta, nema boljeg jezika. Radovi koje je ostavio Mihail Jurijevič pravo su majstorstvo riječi.

Odabrani ili neshvaćeni?

Pise autora, bilo proza ili poezija, ispunjavaju duhovnu potragu za istinom, žeđ za aktivnošću, idealizaciju slika ljubavi i lepote. Unutrašnji čovek teži da se istinski rodi, da postane ličnost, da se uspostavikao osoba. Da bi to uradio, spreman je da zagrli ceo svet, da zatvori ceo Univerzum sa svojim zvezdama u grudima. On nastoji da se poveže sa prirodom i "običnim ljudima", ali za sebe vidi drugačiju sudbinu, u odnosu na izabrane, čime se još više otuđuje od društva.

Usamljenost u djelu Ljermontova

Kompozicija u duhu "lutalice progonjenog svijetom" u mlađim stihovima za pjesnika opisuje usamljenost kao nagradu. U kasnijim godinama, to je prije teret, dosada, koja na kraju daje notu tragedije. Njegova djela prenose osjećaje jedine osobe na cijelom svijetu.

Ovako se pojavljuje heroj koji dovodi u pitanje utočišta ljudske duše kao što su ljubav, prijateljstvo, poniznost. Ljermontovljev junak akutno doživljava svoj poremećaj. Nedostaju mu balovi okružen šarolikom gomilom, čini se da je u blizini bezosjećajnih ljudi sa „pristojnošću skinutih maski“.

Da bi se otklonilo ovo ugnjetavanje bezdušnosti, lik se sve više prenosi na iskustva iz djetinjstva. Ljermontov ima želju, poput djeteta, da izazove svijet, da otkine maske sa laika, da razotkrije gomilu.

Usamljenost formira unutrašnju prazninu. Razočaranje u društvo, u principu, emocija tuge i dekadencije karakteristično je za omladinu tridesetih godina. Politička zabrana ispunjenja istinskih želja za transformacijom društvenog sistema prenosi se i na privatni život. Nema nade za pronalaženje prave sreće, ljubavi, prijateljstva, samospoznaje. Čuveno "Jedro", koje je zauvijek samo u beskrajnom moru, živopisan je primjer osjećaja mlade generacije tog vremena.

Ljudske veze su krhke, a ljubav je nerazdvojna - o tome govore "Litica", "Na divljem severu…", "List".

Nakon ustanka decembrista, u zemlji počinje snažna politička reakcija. Stvarnost se generaciji tridesetih čini izopačenom, konfliktnom, neprijateljskom. Ova podjela između ideala i stvarnosti ne može se riješiti mirnim putem, ne može se pomiriti. Rješenje sukoba moguće je samo kao rezultat smrti jedne od strana.

Takva društvena klima štetno utiče na Ljermontovca, ali oživljava pesnika, obećavajući mu tragičnu sudbinu. Jedino što ljude i dalje zanima su prava pojedinca. Stoga su u zrelijem periodu motivi Ljermontovljevog rada sve više usmjereni na kritiku strukture društva, razotkrivanje specifičnih i akutnih problema. Želi da "hrabro baci gvozdeni stih" i čini to stalno.

Smrt pjesnika

Lermontov zamjera generaciji besciljnosti, unutrašnje praznine, oplakuje sudbinu Rusije, istovremeno ispunjava svoja djela prezirom i mržnjom prema njoj. Rad M. Yu. Lermontova je pobuna protiv postojećeg poretka stvari.

U pesmi o Puškinovoj smrti, pesnik prenosi složen koktel suprotstavljenih osećanja u njegovoj duši. Tu je i tuga, i divljenje, i ogorčenje. Puškin se u djelu suočava s gomilom, treći lik je pjesnik koji oplakuje genija, stigmatizirajući javnost. Lermontov krivi svijet za ubistvo Puškina, društvo je bilo ono koje je usmjerilo ruku ubice. I opet, Mihail obdaruje svog junaka Puškina usamljenošću, protivljenjem celom svetu.

“Smrt pjesnika” je omaž poetskom geniju, a osim toga, to je most, raskrsnica u istoriji, gdje se formira kontinuitet umijeća i duhovnosti. Ljermontovljev rad je nastavak istorije čitave generacije, preuzete od Puškina. Ovo je glas mladih koji razmišlja o budućnosti zemlje, njenom teškom stanju, putu i sebi. Puškin je bio sunce naše nacije, ali nisu mogli ili hteli da ga spasu.

Ovo je slika genija među pigmejima koji nisu u stanju da oproste, cijene i protestiraju, podržavajući svoje vrijednosti. Lermontovljeva djela nastala su na sjecištu emocija i racionalnosti. Jasna, intenzivna misao kuca se u klupko osećanja i kontradiktornosti. Postoji razdvajanje značenja pojmova pesnik i ličnost, ali su pesnik i poezija ujedinjeni. Ljermontovljevo djelo zauzima posebno mjesto u ruskoj književnosti, predstavljajući dubok i bogat materijal razmišljanja o državi, svijetu, vremenu i ličnosti u njemu.

Odnos samog maestra prema poeziji izražen je u neslozi između umjetnika i svijeta. Rafinirana umjetnost nalazi se zaključana u gvozdenom dobu napretka.

Misija pjesnika

Pjesnik za Ljermontova je prorok kojeg gomila ismijava. O tome razmišlja u djelima "Prorok" i "Pjesnik". Ovo je nastavak teme o značenju poezije u društvu u kojem se stihovi često koriste za zabavu, umjesto da iskoriste svoj pravi božanski dar, kako bi ispunili svoju sudbinu. Pesnik dolazi na ovaj svet sa Božjom zapovesti, koju donosi ljudima.

Tekstopisac treba da kaže osobi istinu, razotkrije, otkrije lepotu i ljubav. Prema Ljermontovu, ljudi preziru proroka. Ovaj osjećaj onvraća se publici uz pomoć svojih pjesama. Tako se lirika u pjesnikovom stvaralaštvu iz hobija pretvara u misiju. Kao i svaki mesija, on je usamljen, odbačen i neshvaćen.

Korijeni kontradikcija

Život i rad M. Lermontova puni su kontradikcija. Rođen je u porodici u kojoj postoje stalni sukobi među najmilijima. Majka i otac, baka, koji su međusobno u ratu. Smrt majke i raskid sa ocem u ranom djetinjstvu je još jedna varijanta borbe, gdje mirno djetinjstvo nije moglo odoljeti teškoj stvarnosti. Mišin deda, koji se upucao na novogodišnjem balu, prema rečima njegove bake, takođe je bio pun unutrašnjih sukoba.

A sada, sa 15 godina, već se rađaju besmrtni "Demon" i "Španci", a godinu dana kasnije i čuvena "Maskarada". Čini se da su osećanja kao što su bolne sumnje, sumorne slutnje, iščekivanje kobnog kraja, žeđ za zaboravom, bila karakteristična za celu pesnikovu porodicu.

Samo retko u delima pevača soula zvuče radost i nada. Svoj život pisac je opisao u dvije pjesme. To su "Koji je smisao življenja" i "Za šta nisam rođen."

Osjećaj vlastitog elitizma, budući da je izabran, čini da pjesnik odabere remek-djela od remek-djela za javnost. Bryusov je savršeno okarakterizirao Mihaila Jurijeviča, nazivajući pjesnika neriješenim stvaraocem. Brjusov je vidio umjetničku originalnost Ljermontovljevog djela u stvaranju jasnih, kao da su "kovane" pjesme.

Ljermontovljeva figura je još uvijek misterija. Život i smrt jednog pisca je misterija, ali njegov doprinos ruskoj književnosti je neprocjenjiv.